作爲繪畫老師
在愛知教育大學任客座教師的曾劍雄與其學生
曾劍雄除了繪畫創作以外，還從事美術教學工作。
一位學習油畫的年輕華人很早就知道在日本畫壇有一位鼎鼎有名的華人油畫家，多年來，只要有曾劍雄作品的畫展，她都會去觀賞。一次偶然的機會被引薦到仰慕已久知名畫家面前，曾劍雄給她的印象是談吐謙和、平易近人。她曾向曾劍雄請教油畫方面的問題：「曾老師對作品的指導非常詳盡，對素材的準備、環境光線以及成衣等要求周密細緻。他告訴我，只有準備得充分，作畫程序才會遊刃有餘」。對於人物畫，從整體構圖、畫面色調到模特姿勢、情緒表達的細節處理，他都說明得很詳細。他還強調平日裏要堅持基本功訓練，告誡我要每天作畫，哪怕一小時，一張小畫，堅持下去才會不斷提高。
在曾劍雄傳授豐富作畫經驗的談吐中更能感受到他對藝術的熱愛。他的一句話讓我印象尤深，「繪畫是一件愉快的事情。首先要畫自己喜歡的、願意表達的。只有喜愛，才有可能把這種情感透過畫面表達出來。首先自己要感動，這樣的作品才能打動觀者」。
2018年曾劍雄有了自己的繪畫研究室。研究室的學生來自社會各個階層，他們的年齡、職業、繪畫基礎和繪畫履歷都各不相同，唯一相同的就是他們的生活中都擁有繪畫，願意把業餘時間投入其中。
在曾劍雄繪畫研究室學習繪畫的學生
曾劍雄在繪畫研究室指導學生
一位有30多年白日會會齡的女士是繪畫研究室最早的學生之一。她介紹說：「24年前曾老師第一次參展就獲得‘佳作獎’，這讓周圍對這位中國畫家刮目相看，年輕的曾先生一出現就成爲備受注目的人物。20多年前我就奢望能從師於他，2年前聽說曾老師開設了研究室，這才如願以償。曾老師總是態度親和，每次上課，我都能從他的指導中有豁然開竅的收穫。白日會的資深會員最近說我的畫作長進不少，這都來自於曾老師的點撥。每次上課成了我的生活中很期待的事情。」
另外一位剛剛在某市美術大賽中獲得金獎的男士說：「曾老師上課不同於常見的那種居高臨下的指導，他自己也會跟學生一起畫模特，讓大家觀摩他繪畫的程序。看到學生的問題，曾老師會主動指出，師生之間以及學員之間隨時會話交流，這樣的老師和教室氛圍是不多見的。」開班近兩年，曾劍雄的學生相繼在各種大型展賽中獲獎，口碑使得畫室學員快速增加。
資深油畫愛好者眼裏的華人畫家
20 多年來，曾劍雄的作品吸引了一大批崇拜者，其中一位愛好藝術的大學教授對曾劍雄的作品頗有研究。他介紹說：「優秀的畫作是透過畫中人物的姿勢、情緒表達、服飾和周圍的靜物以及光線色彩等給予觀者豐富的想像空間和情感體驗。曾劍雄的作品就具有這種視覺張力和情感力量。他還不斷以題材和表現方式的變化來使每一幅作品都產生新意；他的作品畫面越來越簡潔，透過不多的元素就能把意境表現出來。這種創新需要實力，更需要勇氣。從他近年的作品中越來越能感受到他的自信和技法上的爐火純青。」
曾劍雄作品 《曼陀鈴》 2007年作
一位「日展」和「白日展」的愛好者在網上評論說，他一直關注曾劍雄的作品，對早些年曾劍雄的作品，他回憶道：「幾年前，我第一次在日展看到他的畫，我感到難以名狀的興奮，不敢相信現在還居然有這樣的藝術家，以至於其他所有的畫作都變得黯然失色。幾年後，當我的目光停留在畫作《曼陀鈴》上時，那種獨特的風格與魅力，使我立刻想起了作者：‘曾劍雄’，一位來自中國的年輕畫家」。
曾劍雄作品《有古鐘的房間》 2005年作
「他的作品一定讓很多人聯想起荷蘭黃金時代最偉大的畫家約翰尼斯·弗美爾（Vermeer）。比如《有古鐘的房間》這幅畫作，陽光從畫面的左側射進來，輕輕照在女孩身上。無論是畫面的結構，還是古董家俱，恍如弗美爾風格在當代的再現。最具有魅力的是作品所運用的嚴格的古典寫實技法以及畫面所呈現的時間被凝固的安謐感」。
「但是他的畫又不是完全摹仿弗美爾，畫裏描繪的女孩顯然是東方人，雖然畫家是中國人，居住在日本，但是除了女孩以外，所有元素都是相當西方的，表現方式都充滿濃厚的西洋油畫色彩。無論是服裝、椅子還是花瓶，又不都是弗美爾。他的作品讓我原有的對古典油畫的固化思維與眼前畫面的不一致產生混亂。同時，容不得半點虛假的寫實技法功底畫出的明晰美麗讓人爲之震驚，甚至感到衝擊。在曾劍雄的畫中，東西方之間（表現效果）的裂縫似乎是如此難以掩蓋。畫家以其嚴謹的畫技，不僅呈現了美，還能看出作者作爲中國人的特質，畫家用他的技巧向我們揭示了從照片和電視畫面中容易忽略的盲點。」
曾劍雄作品 《向貧草原》 (2017年作)
作爲在日華人
曾劍雄做人低調，平時幾乎不談美術方面的話題。周圍的華人和日本朋友都聽說他是很有成就的畫家，如果看到他的作品，大家都會被出神入化的精緻所陶器醉，有位冬粉說：「繪畫中人物的汗毛和成衣的纖維都畫得那麼清晰逼真，這些總讓我有驚魂落魄之感」。但是，密切交往甚至20多年的中日朋友中很少有人能對他在日本畫壇以及豐田市的特殊地位說出細節。對他的印象就是普通人的隨和幽默，尤其是與美術無緣的人幾乎不會因爲他在日本油畫界的名望而誠惶誠恐。
多年來，在豐田市和中部地區的華人大型文化交流活動中總能看到曾劍雄的身影，他並不熱衷於拋頭露面的社交，卻堅持參與推動中日兩國民間交流。每一次他都是以普通一員的身份默默分擔幕後工作，此時他的自我介紹總是‘司機和攝影師’， 二十多年來他一直是這個角色。大家與他最多的交集就是在網上分享他神速製作的華人活動記錄照片和現場影片，優雅華美的視覺效果源於他獨特的攝影視角和專業性編輯。這些對他來說雖是輕車熟路，但每次畢竟要佔用很多時間。
駐名古屋中國總領事館每逢中國的主要節日和文化交流盛事都要舉辦慶祝活動，屆時會邀請日本各界名人和在日華人代表匯聚一堂，每一次曾劍雄都作爲在日華人精英受到邀請。這樣的場合讓他有機會與很多老朋友歡聚。更多的時候，他喜歡獨自待在畫室，沉浸在與作品的對話中。
2004年曾劍雄‘日展特選’獲獎。與中國駐日本大使館文化參贊（右）在日展開幕式宴會上
藉助於對中日兩國美術界的熟悉和豐富的人脈資源，曾劍雄也做了很多爲中日兩國藝術交流牽線搭橋的工作。
1996年，曾劍雄陪同一位草木染方面頗有研究的日本朋友去湖南參觀馬王堆古墓。這位專家非常感嘆中國古代草木染技術所達到的水平和藝術表現力，同時對如今中國只有化學印染、沒有繼承草木染工藝而感到可惜。曾劍雄建議她就草木染技術與中國交流，並聯接法繫了自己的母校——湖南師範大學。草木染專家非常高興能在中國的大學介紹草木染工藝，曾劍雄夫婦爲這次交流做了很多工作。此後，這位專家每年自費前往中國，在湖南師範大學的無償講座持續了很多年，直到大學的經費方面有了改善後才負擔了日本專家的國際旅費。20多年交流的最大成果就使得湖南師範大學美術學院設置了中國的首個草木染專業。
2017年 日本草木染客座教授授課情景（圖片取自湖南師範大學官網）
在曾劍雄多次促成的中日兩國美術界交流中，中國畫家在日本的畫展不僅促進了日本畫界對中國畫界現狀和實力的瞭解，在辦展期間中國畫家們還與日本各界進行了深度交流，由此對日本國民的藝術教養水平和藝術土壤環境有了直觀認識。除了美術，他們也透過與普通日本人的接觸對日本社會和人們的生活有了很多細節的體驗。
中國的經濟隊形變換讓普通百姓有條件走出國門，中國的美術家們更是踏遍了世界各地的藝術聖地，飽覽了許多美術館和博物館的藝術珍品。廣泛開展中國美術家與世界各國美術家的交流也將成爲國内藝術隊形變換所需要的一部分，而對中外文化和畫界都十分熟悉、並得到雙方信任的人的穿針引線，將會有效推動這種交流的實施。
2003年11月 曾劍雄促成湖北美術學院在豐田美術館舉辦「中日畫家交流展」
2015年曾劍雄在豐田市促成「國際文化交流藝術節」
2016年曾劍雄促成的「日中美術交流展覽」與中國駐日本大使館文化參贊（左二）
2019年，曾劍雄促成日本寫實油畫代表畫家在中國李可染畫院傳授古典寫實油畫技法
曾劍雄認爲中日兩國美術文化中既存在着很多彼此的熟悉元素，同時又因爲文化背景和隊形變換歷程的不同而存在很多差異。中日兩國畫界的交流中也正因爲這些差異，兩國美術家們都能從中相互獲得不曾擁有的視角和表現方式。他希望自己能成爲中日美術文化交流的紐帶，透過共同辦畫展、教學互派、參觀觀摩等方式的交流，彼此開闊視野，並對對方的藝術文化有更深的理解，同時也期待這種交流的雜異化和持續化。（未完待續）
文： 歐陽蔚怡 【社團法人 異文化理解研究會】法人代表
照片提供： 曾劍雄
編輯修改：JST客觀日本編輯部
